2012年，全球人文与艺术创想联盟（GAHAI）在四川、福建与内蒙古的三所中学联合开展“艺术驻校计划”中国区试点，首次系统化引入青年艺术家进入校园教学协作体系，让艺术家真正参与到课程设计、教学实施与学生表达力发展全过程中，推动艺术从装饰性角色走向教育实践的核心现场。

该试点计划为期三个月，覆盖语文、历史、地理与音乐等四个学科领域。项目将艺术家视为与教师并列的教学合作者，而非课后辅导或兴趣活动提供者。艺术家不仅带来创作经验和材料方法，更通过与教师共备课、共授课、共评估的机制，使艺术成为一种真正融入教学结构的教育语言。

在四川泸州，一位擅长纸雕与影像的青年艺术家入驻某所初级中学，协同语文与历史教师开展“地方记忆”教学实验。学生围绕自家祖屋、村庄河道与老街地标拍摄短片、手绘地图、编写口述记录，并与老师共同设计“记忆盒子”，将故事、图片、语音与实物组合为个人展品。在期末，学校举行“老地方”主题展览，吸引了家长、村民与周边社区代表到场观展，并引发关于城乡空间变迁与家庭记忆的代际对话。

福建南部某所中学将驻校艺术家与地理教师联合安排至七年级教学单元之中，引导学生围绕“身体与城市”的主题进行空间感知训练。学生每天进行一次“感官漫步”，记录下校园路径上的风声、光影、气味与触感变化，并以抽象图案、短句与声音拼贴方式进行表达。课程最终成果布置在教学楼走廊，形成一个“学生感知视角下的校园地图”，成为教师与学生共同审视校园环境的新媒介。

GAHAI在试点过程中特别强调“教案共创”与“学生主导”两项机制。艺术家与教师一同完成教案设计，并共同参与教学实施与过程评估。教学不仅围绕知识传递，更关注“学生如何通过艺术构建自己的观看方式与表达路径”，而教师则反映，“课堂气氛更流动了，学生开始主动提问和自我组织活动”。

项目实施期间，GAHAI与地方教育研究院保持同步记录与评估，通过师生访谈、课堂录像与成果展示收集关键资料，用于后续课程培训与经验推广。联盟也为试点学校提供课程设计支持、小型材料基金与成果展示引导包，确保每一个驻校项目从设计到呈现都具备完整的教学逻辑与文化可读性。

GAHAI表示，艺术进入校园的目标不仅是让学生接触艺术形式，更是让学校结构发生变化。艺术家不是来“激发兴趣”的嘉宾，而是重新定义学习关系、教学方法与课程边界的合作者。未来两年内，联盟将推动该项目在西南、西北与华中多个省份设立驻校网络点，并尝试与教育主管部门协同设立专项教研机制，将“艺术作为教学方法”写入区域师资培训与课程体系改革建议中。

编辑：秘书处