2025年12月，全球人文与艺术创想联盟（GAHAI）正式启动“数字工艺跨界实验室”（Digital × Craft Interlab），以“传统工艺的未来实践”为核心议题，探索数字技术在非遗技艺活化与当代表达中的角色定位与方法机制。首期实验室在中国、印度与摩洛哥同步展开，涵盖手工织物、传统编结、陶艺与纸艺四大领域，吸引了来自多个国家的青年设计师、手工艺传承人与科技艺术家共同参与。

GAHAI指出，非物质文化遗产在当代语境中的挑战，不仅是“失传”与“失业”的问题，更是创作语法与传播方式的脱节。当数字技术主导未来的表达逻辑，如何让古老的手作经验不仅被保存，更能转化为新的语言系统，成为这场实验的起点。数字工艺跨界实验室的设立，正是希望激发“技术—技艺—文化”三者之间的创造性张力。

实验室采取“跨界配对 + 在地共研 + 在线发布”机制，将传统工艺者与数字创作者组成共创小组，以“问题导向+技艺交流”为基础，围绕各自领域的困境与灵感开展三周沉浸式工作坊。在成都，一位苗族刺绣艺人与一名计算机视觉设计师合作，利用AI图像生成技术识别并重新组合传统纹样，开发出可互动的“数字纹样生成器”，观众通过语音输入即可生成个性化刺绣模板，实现工艺与个体情感的实时联动。

在摩洛哥，陶艺师与交互艺术团队共同设计“数字泥板”项目，通过3D触控面板记录陶艺师的手部轨迹，并转化为音频节奏，实现“触觉—工艺—声音”的跨感官对接。一位参与青年表示：“过去我以为传统是被固定的，现在我意识到，传统也是可以被编码的身体语言。”

实验室除实践创作外，还设置“方法共享平台”，记录各组在材料选用、软件介入、语义转化等过程中的具体方案，并以短视频、动画记录、交互手册等形式对外发布，确保成果不仅具有展示价值，也具备教学可用性。目前已上线包括“图像识别 + 手工印章转译系统”“智能编织路径模拟器”“三语工艺词汇视觉字典”等8个方法模块，供全球教育机构、非遗团队与青年创作者参考使用。

GAHAI在本次实验中亦特别关注“语境伦理”问题。联盟强调：数字介入不能成为技术对文化的替代，而应成为新的转译介质。实验团队需在方案汇报中明确处理好“命名权、署名权、衍生权”的机制设计，保障工艺原作者的文化贡献与话语可见性。

据悉，“数字工艺跨界实验室”将作为GAHAI长期机制保留，每年围绕不同媒介与地域设立专题轮次。2026年计划聚焦“声音与手作”，重点开展声音采集与工艺节奏之间的转换实验，并将与多个数字博物馆与教育平台合作，将实验成果转化为公开课程资源。

GAHAI表示，未来的文化创新，既不是对传统的回避，也不是对科技的盲目迎合，而是要在两者之间找到可实践的交叉地带。数字工艺应成为推动多代人、跨领域、跨技术系统之间相互理解的“翻译空间”。联盟将继续致力于打造这一空间，使工艺得以再生，技术得以温柔，文化得以延续。

编辑：秘书处